书画同源——书画创作优秀作品系列展（五）

书画同源——书画创作优秀作品系列展

主办单位

华夏国艺（北京）书画艺术中心

参展艺术家

郭斯标 焦祖明 李康 孟繁禧 李绍德 梁鑫岐

水墨丹青传古韵，笔走龙蛇见精神。在中华文明的浩瀚长河中，书画艺术始终如并蒂双莲，同根而生、交相辉映。从甲骨刻痕到青铜纹饰，从魏晋风骨到宋元意境，"书画同源"的理念深深镌刻于华夏美学的基因之中。它不仅是一种技法上的互通，更是一种精神境界的共融——以书入画，笔墨成骨；以画蕴书，气韵生辉。

值此数字时代，"书画同源——书画创作优秀作品系列展"以云端为纸、光影为墨，突破时空藩篱，将传统艺术的深邃意境与现代科技的创新表达完美契合。本次线上展汇聚当代书画名家的精品力作，既有对古典笔墨的虔诚传承，亦有对时代精神的敏锐捕捉。从苍劲雄浑的篆隶到飘逸灵动的行草，从工笔重彩的细腻到写意水墨的酣畅，每一幅作品都是对"书画同源"命题的生动诠释，亦是艺术家们叩问传统、对话当下的心灵图景。

我们期待，这场跨越时空的艺术之旅能带您领略笔锋流转间的哲思，感受墨色交融中的诗意。愿观者透过方寸屏幕，触摸千年文脉的温度，在点画虚实之间，重拾对东方美学的深层共鸣。

郭斯标，1950年 12月出生，大学学历。郭斯标老师自幼酷爱书法，擅行草。中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会副秘书长，东南书画院常务副院长，达摩书画院常务副院长，承孔书画特聘书画家。

多次参加全国性书画大赛及中日、中欧书画展。参赛作品分别获特别金奖、金奖、银奖、铜奖等。郭斯标老师的书法正如其人一样坚毅、豪放、豁达、率直。他在创作过程中、一直遵循着最传统的技法，用笔不犹豫涩滞，笔酣墨饱，有一气呵成的连贯气势，且分布均匀，疏密有致，既使整体丰满,又留有遐想的空间，每个字的运笔看不到丝毫的轻率，有着独特的风格和创意，用最新颖的方式将对书法的感受和内心情怀展现在人们眼前。

作者：郭斯标

作品名称：诗《七律·登庐山》

作者：郭斯标

作品名称：《五祖 提多迦传法偈》

焦祖明，号墨耘斋主人，汉族，1955年出生于山东东明书画之乡。山东曲阜师范大学汉语言文学系毕业，从事教育工作，高级职称。现任山东省书法家协会会员，中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会委员，中国老年书法协会会员，山东齐鲁书画研究院会员，曹州书画院理事，东明庄子书法院理事，河南省洛阳柳公权书法名誉副会长，华夏国艺（北京）书画艺术中心副秘书长，承孔书院特聘书画家。

2005年参加“纪念抗日战争胜利60周年全国书画联展”作品被中国军事博物馆收藏并颁发“中华爱国艺术家”金章。2006年“纪念中国共产党成立八十五周年”中华书画艺术家作品大赛获金奖。2006年12月“纪念西安事变七十周年中华书画艺术联展”被誉为“德艺双馨书法家”。 2007年“纪念香港回归祖国十周年”全国书画艺术大赛获得“爱国艺术家”荣誉称号。2008年迎北京奥运会全国书法联展均获金奖。 2013年作品在纪念毛泽东诞辰120周年，毛泽东诗词书法百米长卷展中展出，受到书法同仁一致赞赏，作品被冀鲁豫边区革命纪念馆收藏。2014年至今，参加各类展览和书法大赛，并取得优异成绩，得到各界人士的关注和喜爱。

作者：焦祖明

作品名称：曹操《观沧海》

作者：焦祖明

作品名称：李商隐《乐游原》

李康，字安康，号蕴翰斋主人，汉族，1964年4月生于水泊梁山。毕业于曲阜师范大学，中学高级教师。自幼受家庭熏陶，酷爱书画，由《曹全碑》入手，后临习《张迁碑》《松风阁》《九成宫》《十七帖》等。几十年来笔耕不辍，师从禅寿，并得到魏启后、张志鸿、藤西奇等名家指授。行草隶篆均有涉猎，尤工隶书，所作隶书碑简相参，沉稳开朗，行笔注重气势，厚健奔放，清丽秀雅。兼作国画以花鸟为主，利用工作之余借鉴和临摹一些历代画家的优秀作品，继承传统，吸取精华，师古而不泥古，构图严谨细腻，题材清新秀丽。

现为中国书法家协会山东书协会员；中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会委员；中国楹联学会会员；中国硬笔书法协会会员；中国水浒学会书画艺术研究会常务理事；墨源书画院院长；水浒书画院副院长；高级书画创作师；中国艺术品牌网特邀签约艺术家。

作者：李康

作品名称：《和谐图》

作者：李康

作品名称：《正清和》

孟繁禧，1954年出生于北京，祖籍山东章丘。现任中国书法家协会理事，中国书法家协会书法培训中心教授、北京书法家协会副主席，海淀区书法家协会主席。自幼潜心学习书法，受教于康雍先生，尤擅欧体楷书。供职于国家京剧院。

自幼潜心学习书法，受教于康雍，擅长欧体楷书。孟以“欧体”为宗，专攻一家历时数载，心无旁骛，其心力亦非常人所能及。

回忆起刚开始接触写字时，孟繁禧讲了这样一个故事：“当时我哥哥学画画，经常从报纸上把名家作品剪下贴在旧杂志上，并包上书皮。他让我在封面书写‘辑美’两字。我根据自己对于汉字的理解，就把这两个字写了出来。”当他写完之后，哥哥不经意的一句夸赞：“你写的那一笔捺，比我写的还好看。”就这样，写字进入了孟繁禧的生活。

1981年，中国京剧院（现国家京剧院）要招一名字幕书写员，经推荐以及多方协调，孟繁禧顺利调入中国京剧院工作，就这样将爱好变成了职业。“当时写字幕，需要在一个宽6公分的胶片上写10个字，并且要写得好看、清楚，这其实是一件不容易的事情。”回忆起京剧院的工作，孟繁禧说，虽然写字幕和书法是完全不同的事情，但是与京剧名家的接触以及有更多的时间练习书法，既提升自己书写技法又得到文化艺术的熏陶。

“书法的学习，每个人都会碰到瓶颈期，当时我也一样，前3个月进步飞快，但后来一段时间一直止步不前。这时，康先生教我要用‘迂回战术’。”孟繁禧解释到，唐楷来源于前朝，因此他开始广泛涉猎历代碑帖，汲取所需之长，例如虞世南的疏朗、柳公权的圆厚、王献之的秀润、唐经的端秀等，将碑帖、晋唐熔于一炉，意趣宁静、不燥不霸，形成自我楷书风貌。

作者：孟繁禧

作者：孟繁禧

李绍德，1955年生于山东临邑县，供职于原田口乡兴隆镇党委政府。现为中国泰山书画院山东分院副秘书长，中企报盟信息科学研究院院士，中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会委员，山东省德州市美协会员，临邑县美协会员，承孔书院特聘书画家。

李绍德先生擅长书法，写意花鸟画的创作，笔墨透显着沉厚大气，率意爽利的韵致。每幅作品里承续了古人笔墨里沧桑的厚远和清静的淡雅，又启新于流淌自心底的清澈灵性，能在喧嚣中求得宁和心境。他笔下的牡丹，强调以古法用笔，枝叶穿插，聚散有致，且相互生发，形成画面有限而意趣无穷的艺术效果，努力用牡丹来体现生命的价值，追求自然，和谐人生，将那种寄托国泰民安、幸福祥和的思想与牡丹本身的美融为一体，使作品呈现出大家气象。李绍德把艺术视为生命的超越和内在境界的表现，一幅幅花鸟、山水画作，满满的古韵中又透出浓郁的生活气息，充满了祥和之气，营造出天真烂漫、祥和宁静的意蕴。

多年来，李老师潜心研究创作，得到了各行业人士的高度好评，被企业评选为“中国最具收藏价值的艺坛名家”，2022年由文化中国组委会评选为《当代中国艺术人物》并为其颁发荣誉证书。其作品多次参加书画展览并获奖。

作者：李绍德

作品名称：《碧玉飘香》

作者：李绍德

作品名称：《天香溢华堂》

梁鑫岐，笔名:西岐，书斋:墨语堂。1965年生，吉林省梅河口市人。中共党员，大专文化，现任中铁快运四平站营业部经理。现为吉林省书法家协会会员，中国楹联学会会员，中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会委员，梅河口市书法家协会会员，梅河口市美术家协会会员，梅河口市硬笔书法家协会会员，国家民族画院特聘书画师，承孔书院副院长，华夏国艺（北京）书画艺术中心签约书画家。

自幼喜欢书画，少年学画以《芥子园画谱》启蒙，研习至今。80年代开始练习书法，以柳公权《玄秘塔》入手，行书多习米芾，草书以“二王”怀素、张旭为师，习练三十余年。艺术上崇古尚今，书画之风大气磅礴，而且严谨。书画作品得到了时任中美协主席刘大为先生、时任中书协主席苏士澍先生的肯定和赞誉，同时两位大师对梁鑫岐先生也提出殷殷期盼和建议，使梁鑫岐先生备受鼓舞、受益终生，时至今日仍勤耕不辍。

作者：梁鑫岐

作品名称：李白《将进酒·君不见》

作者：梁鑫岐

作品名称：《蝶恋花》